Aeschylus

Zerrin Avan
10 Tem 2024
3 dakikada okunur

Güncelleme tarihi: 15 Eyl

Yazan: Zerrin Avan

Konuralp'in geçmişe dönük kent tarihinin sanatsal ve kültürel altyapısını incelediğim ana konulardan biri de tiyatrodur. Antik Çağ tiyatroları, özellikle Antik Yunan ve Roma dönemlerinde önemli bir kültürel etkinlikti ve hem eğlence hem de dini ritüellerin entegre bir parçasıydı. Konuralp Antik Tiyatrosu'nda sahnelenen oyunların spesifik içeriği kesin olmamakla birlikte, Dionysos kültüne ilişkin arkeolojik veriler, Dionysos onuruna gerçekleştirilen tiyatro oyunlarının varlığını desteklemektedir. Dionysos'a ithaf edilen bu oyunların, Antik Yunan tragedya geleneği ile olan bağı, kuşkusuz göz ardı edilemez.

Attika - Eleusis doğumlu, MÖ. 6.yüzyıl oyun yazarı Aeschylus (M.Ö. 525-456), muhtemelen hiciv korolarını terk eden ve trajediyi gerçek edebiyat düzeyine yükselten ilk kişiydi. Ona göre, MÖ. 5.yüzyılda her şairin dramatik festivaldeki üç trajediden oluşan grubunu (üçleme), performansın satirik kökenine taviz vermek için bir satir oyunuyla takip etmesi gerekiyordu.

Aeschylus'un hayatta kalan dramalarının sayısı yedidir, ancak altmış dokuz yıllık hayatı boyunca, MÖ. 525'ten MÖ. 456'ya kadar yüze yakın oyun yazdığına inanılmaktadır.

Aeschylus, sahne düzenlemeleri ve koreografi dahil olmak üzere tiyatroya birçok yenilik getirmiştir. Oyuncu sayısını artırarak diyalogları daha karmaşık ve ilginç hale getirmiş, bu da trajediyi daha dinamik bir hale getirmiştir.

Aeschylus, tragedyanın yapı ve içeriğini dönüştürerek, onu dini ritüellerden sanatsal bir biçime dönüştüren yenilikler getirmiştir. Eserleri, sonraki tragedya yazarları Sophocles ve Euripides üzerinde büyük bir etki bırakmıştır. Oresteia üçlemesi özellikle, adalet, intikam ve tanrısal müdahale temalarıyla Yunan trajedisinin en önemli eserlerinden biri olarak kabul edilir.

Oyun Yazarı: Aiskhylos

Üçleme ve dörtleme tarzında oyun yazma geleneği esas olarak Aiskhylos'un adıyla ilişkilendirilir. Bu geleneğin onun tarafından mı icat edildiği yoksa seleflerinden mi miras kaldığı belirsizdir. Altıncı yüzyıl şairlerinin oyunlarını nasıl bir araya getirdikleri hakkında hiçbir bilgimiz yok. Ancak sistemin kökeni ne olursa olsun, şüphesiz ki sistemin geliştirebileceği çeşitli gelişmeleri ilk fark eden ve onu mükemmelleştiren Aiskhylos'tu.

Neyse ki günümüze ulaşmış olan "The Orestean Trilogy" Orestean üçlemesi, onun yönteminin muhteşem bir örneğidir. Aiskhylos'un ahlaki sisteminin temel fikri, günahın yalnızca günahkarın kendisi üzerinde değil, aynı zamanda uzak torunları üzerinde de yıkıcı etkisiydi.

Ancak antik bir tiyatroda, sahnede bir oyun diğerini takip ettiğinden ve karanlık suçluluk sahneleri seyircinin gözleri önünde uygun sırayla sergilendiğinden, yaratılan izlenim çok daha canlı olmalıydı.

Hayatı ve Eserleri

Persler (MÖ 472)
Yedi Karşı Tebai (MÖ 467)
Thebai'ye Karşı Yedi (MÖ 467)
Bağışlayıcılar (MÖ 463)
Agamemnon (MÖ 458) - Oresteia üçlemesinin ilk oyunu
Çay Taşıyıcıları (MÖ 458) - Oresteia üçlemesinin ikinci oyunu
Eumenides (MÖ 458) - Oresteia üçlemesinin üçüncü oyunu
Prometheus Zincire Vurulmuş (yazılış tarihi kesin değil)

Oresteia üçlemesi mükemmel bir bütün oluşturur. Efsane, sonucuna kadar izlenir ve Orestes'in arınmasıyla tatmin edici bir şekilde sona erer.

MÖ. 490'da Maraton'da, M.Ö. 480'de Salamis'te savaştığı; MÖ. 472'de sahnelenen Persler oyunundaki her iki savaşa da yapılan canlı göndermelerle neredeyse kesinlik kazanmış, güçlü bir şekilde kabul görmüş bir bilgidir. Ancak onun günümüze ulaşan en eski oyunu muhtemelen Persler değil, Yalvaran Bakireler'di. Efsanevi bir dramadır; Danaus'un kızlarının, ilk kuzenleri Aegyptus'un oğulları ile zorunlu bir evlilikten kaçmak için Mısır'dan Argos'a kaçışlarını ele alır ve oyunun tamamında lirik unsur hakimdir., Perslerin tarihi ilgisi nedeniyle şöhreti büyük ölçüde gölgede kalan ve şüphesiz en az bilinen ve en az saygı duyulanıdır.

Antik Atina geleneğinin, Trilogies'te (yani bir efsanenin farklı aşamalarını konu alan ardışık üç oyunda) dramalar sunma geleneğinin muhtemelen tekdüze olmadığını hatırlamalıyız. Yalvaran Bakireler. böyle bir üçlemenin içinde yer alır. Bakireler, babaları Danaes'le birlikte Mısır'dan kaçıp Argos'a geldiler; oraya sığındılar ve peşlerindeki akrabaları ve talipleri tarafından yakalanmaktan kurtuldular. Oyun sırasında, takip edenlerin gemisi, Mısır'da zorunlu evlilik için bakireleri geri almak üzere gelir. Dramanın aksiyonu, bu kasıtlı kaçırma karşısında Argos kralının ve halkının tutumuna dönüşür. Kral soruyu halkın oylamasına sunar ve taliplerin talebi oybirliğiyle reddedilir: oyun, sessiz güzelliğin lirik melodileriyle tüm meseleyi ele alıyor gibi görünen kaçakların teşekkür ve şükranlarıyla sona erer.

"İnsan için bu yorucu bir yoldur."

Aeschylus'un hayatta kalan trajedilerini anlamak ve tercüme etmek için oldukça uzun süren bir çabanın sonunda, güçlü bir eleştirmenin en büyük modern şairlerden biri hakkında kullandığı sözleri tekrarlama isteği duyulur: "İnsan için bu yorucu bir yoldur." Tanrıya göre ama herhangi bir yarıtanrıya göre çok daha bıkkındır. Aeschylus'un güçlü dramatik anlayışının devamını tam olarak keşfedemeyeceğiz: "Kısmen biliyoruz, kısmen de kehanet yapıyoruz." (1) ( Aeschylus, Four Plays of Aeschylus, Yazar hakkında giriş notu)

Kaynak:

1 - Aeschylus, Four Plays of Aeschylus, Yazar hakkında giriş notu.